「フェリー旅」

 以前「東家(あづまや)海を渡る」という見出しの記事を書いたことがあったが、このたび4月20日に、本当に東家(旧東屋)が、はるばる海を渡り、北海道は滝川市の「杉山アトリエ」へと辿り着いた。(写真は杉山アトリエ。後方はスギちゃん)。
 夏の「ドールハウスショウショウin札幌」への出演のため持ち込んだ本作だったが、どうやってそれを運ぶのかが今回の一番の問題だった。宅急便じゃ壊れるし、現地まで車で届けるのはチトつらい。で、結局フェリーを使うことに。
 元生徒ユウさんの協力で19日の午後、ブツ(旧東屋)を彼のメルセデスへ積み込み、そのまま水戸大洗の埠頭まで走り、車ごとフェリー「サンフラワー号」の船内へ。やがて午後7時半、出航するやいなや、船は真っ暗な太平洋をグイグイ進み、やがて日付が変わり、20日の朝となり、昼となり、午後となり、結局午後の1時半、北海道南部の港町苫小牧港に到着。
 ここから目的地滝川まで高速で約2時間の距離だが、実は旭川に、私用で一件立ち寄らねばならぬ先があり、そっちを先に回ったため「杉山アトリエ」への到着が夕方の5時になってしまった。
 ユウさんにとってそのアトリエは、初めて目にする夢のパラダイス。
 作品を降ろしたあとはスタジオの内外や、2階の監禁(?)部屋や、人気のHものフィギュアが並んだショールームなど、などを、目を皿のようにして見物したあと、近所のイタメシ屋へと移動。
 そしてワインとイタメシで大いに酔っ払い、そのまま美人ママのいるスナックへとなだれ込んだ…と、書きたかった、が、しかし実際はそうならなかった。
 というのは、実はこの日の深夜、21日未明に、われわれは再び東京方面行きのフェリーに乗らねばならず、後ろ髪を引かれる思いでイタメシ屋を引き上げ、わたしとユウさんは再びまた苫小牧港へ向かって走り出した。
 ちなみに駒込を出たのは19日午後3時で、帰宅は21日午後10時だった。
 カモメやトビウオはまったく見なかったが、なぜかサンダル履きのトラックドライバーたちがヤケに目に付く、いたって地味な船旅だった。

スギちゃん(杉山武司氏)は2000年代のはじめに一時期東京に住んでいたことがあって、そのころはぼくの教室に通っていた。しかし2008年ごろに、彼は郷里の滝川に戻り、現地での制作の拠点となる「杉山アトリエ」を建設。現在「男のドオルハウス」の作者として多方面で活躍している。

「さかつうのはがコーナー」

 先日久しぶりに巣鴨の「さかつうギャラリー」さんへおじゃましたら、レジ下のガラスケースの中に、ちょっとした「はがグッズのコーナー」ができていた。まったく予期していなかったので一瞬目が点になった。
 去年の暮れにイエサブの棚「はがいちようのミニチュアコレクション」がなくなってしまい、棚にならんでいた品物(小作品)の行き場がなくなり困っていたときに、その一部をさかつうさんが引き取ってくれ、レジ下の棚に、ひとまとめにならべてくれたのだ。
「11万のショーケースと、2万9千円の陳列台が売れましたよ‥」
 レジ下を見つめていたぼくに、店主である「ワカ」(坂本氏)からそんな声がかかり
「え〜っ!?」
 と、思わずからだがのけぞった。(11万円のショーケースも、2.9万円の陳列台も。もちろん小生がつくった作品である)。
 ちなみに、さかつうさんとの縁はふるく、初めて店へ行ったのは1977年の秋だった。うちの長男が生まれた年なので年号まではっきりと覚えている。いまの場所からは少し離れたところに店舗があり、当時はワカの父親がひとりで店を切り盛りしていた。そこへ当時無職だったぼくが毎日のように出かけ、ろくにモノは買わず、ただヒマつぶしに店内をうろついていたのだから、ワカの父親からはそうとうイヤがられていたと思う。
 それから47年。そのさかつうさんで、初めてぼくの品物が売れたのだ。これは事件である。少々からだがのけぞるぐらいは仕方がない。そのほかにも、オイルステインや染め液(黒染め液)などもチョロチョロ売れているという。
 ——-本日は以上です。
 巣鴨へお出かけの折にはぜひさかつうさんにお立ち寄りいただき「はがコーナー」(下の写真)を覗いてみてください。
さかつうギャラリー: https://sakatsu.jp

さかつうの小さな「はがコーナー」。「孤独の世界」や「WC物語」などが下段に並び、上段左側はシカゴで調達した油絵。(本物です)。油絵の右側にあるソファーは小生のオールハンドメイド。柄はすべて筆書きです。ぜひ見て欲しいなあ。

「きょうは誕生日」

 きょう4月13日はわたしの誕生日、満76歳になりました。
 ついこのあいだ70歳になったばっかりだと思っていたら、70代もすでに後半となってしまい、ヤバイことです。
 おかげさまで命にかかわるほどの病いは患ってないが、心臓に2個のステントが入っているし、頻尿だし、耳は遠くなったし、加えてこのごろ急に目の具合が悪くなり、作業中常に複数のメガネが必要となってきた。など、など、急に老化が始まっているらしい。グチを言い出したらキリがない。
 特にわたしの場合は脊椎が問題だ。脊椎管狭窄症であり、なおかつ椎間板ヘルニアなので、そのため一年中腰が痛いし、少し歩くと足がつる。更には足のツマ先がシビレて、毎晩眠れないほど痛む、
 コレに関しては10年ほど前、東大病院での手術を希望し、検査入院まで受けたことがあったが見事に断られ、代わりに2020年に品川の病院でカテーテル治療(背中に穴を開け脊椎管を削る)を受けた。しかし術後4年経っても症状はほとんど改善せず、むしろ悪化の一途をたどっているように思う。
 で、最近は、近所の脊椎専門病院で診てもらっている。そこの先生は、脊椎と脊椎のスキマに金属板を挟み込むことによって痛みはかなり改善するだろうとおっしゃり、いま、その手術を勧められている。
 「決意はもう固まりましたか‥?」
 と、おとといも、そんな風に尋ねられ、悩んでいる。
 ま、そんなわけで、とてもパッピーな気分にはなれないが、それでも誕生日は毎年必ず来てしまい、確実に毎年歳をとる。SNSには何百通もの祝福のメッセージが寄せられているが、それらメーセージを送ってくれたいたすべての人々に「ありがとう、なんとか生きてます‼︎」と伝えたい。

さっき娘が巣鴨の寿司屋でご馳走してくれました。

「東屋海を渡る」

 2019年の春から自由が丘教室での課題として取り組んできた「東屋」=「12分の1/あづまや」が先月完成した。そのことは前々回ここに書いたが、完成作品の写真はまだ見せていなかったので、本日下に掲載した。手前の作品がこのたび完成した新・東屋で、奥にあるのが旧東屋だ。(東屋とは伊東屋作品の小型版で、明治時代の文房具屋のことである)。
 調べてみると、新東屋の元になった旧東屋は、やはり教室の課題作として、2004年の夏につくり始めているのだが、2004年と言ったら5月に伊東屋作品が完成した年である。その年の夏にもう東屋をつくり始め、そして翌年の年末には完成している。そのころは月2回のペースで教室を開いていたので、今よりも進行が早かったとは言え、それにしても早い。当時はそれほどのスタミナがあったということだ。
 そしてその旧東屋の元になったのが、その直前まで制作していた伊東屋だ。伊東屋作品の場合は「新装開店したばかりの店」という体裁だったので、新装のイメージを壊さぬよう、できるだけキレイな店になるよう、常に注意を払っていた。それは一種のストレスでもあったので、旧東屋の制作においては一気にそのタガが外れ、思いっきり汚らしくしてしまえとばかりに、こってりウェザリングを施した、かなりダーティーな作品に仕上がっている。
 それにくらべ、このたびの新東屋はわりとキレイだ。
 こうして新旧の2作品を並べて見ると、そのへんの違いか一目瞭然。
 ちなみにその旧東屋のことだが、むかし世話になった北海道のスギちゃん(元生徒)が、夏に札幌で「ドールハウスショー」の開催を企画している。それに出演するため、今月フェリーで北海道へ渡ります。

みなさんはどうか知らないが、わたしの場合は、新作が完成したときには、必ずそれを収納するための頑丈な箱を一個つくらねばならない。箱がなけりゃ倉庫にしまえないし、催事にも出かけられない。しかし、これが結構たいへんな仕事で、東屋のように特殊な形状ではなおさらだ。というわけで、今週は箱作りに3日かかりました。(むかしだったら2日でできたのに‥。)

「ドールハウス展」

 4月10日(水)から22日(月)まで、横浜の赤レンガ倉庫にて「ドールハウス展」が開催されます。

 タイトル:「ドールハウス展/小さな灯の物語」
 会場: 横浜赤レンガ倉庫・1号館・2階
     住所: 神奈川県横浜市中央区新港1-1-1
 会期: 2024年4月10日(水)〜4月22日(月)
 開場時間: 午前11時〜午後6時 (※金曜は午後8時まで)
 拝観料: 大人1,200円/小中学生500円/未就学児無料

 箱根ドールハウス美術館所蔵のアンティーク作品および、現代の作家たちによる80点以上のドールハウス作品が、ここ赤レンガ倉庫に集結します。土日限定のミニチュア販売会や、平日限定のワークショップ、期間中に行われる「ドールハウス謎解きイベント」など、など、楽しい催しがいっぱいです。
 わたしは今回作品を出しませんが、少しばかりの書籍類をならべる予定です。
 みなさん是非お出かけください。
 つきましては写真の割引券(200円引きのハガキ)を差し上げますので、欲しい方はおっしゃってください。

出展作家: あいさわかずこ/Atelier 2cv/Up Far Field/AMI YAMAGUCHI/伊藤義昭/内川由利子/遠藤大樹/小川富美子/神谷純菜/工藤一馬/鈴木信子/スフィアS〆野/善蔵堂/高橋起弥/地主薫/丁卯/土屋静/つづきさくじ/中村京介/西美加子/八柳敬子/服部香/Hungry Kumako/仁美/平田由香/福澤博美/Mon sonorite/みつもとみちこ/矢木達也/山口葉子/ゆりこ/吉田久美子/ribbon/龍都/和田眞紀子/(台湾支部)郭桄甄/季詩晴/許椀莚

「東家教室終了」

 2019年の4月に「自由が丘グリーンホール」でスタートした「東家制作教室」でしたが、それから約5年後の、今月の16日に、やっと作品が完成し、無事に最終回を迎えることができました。
 スタート時には21名のグループでしたが、途中から徐々に減り、最後はとうとう14名になってしまいました。期間中は先の見えないコロナ禍との戦いでもありましたし、いろいろな事情から人数が減るのは仕方がないことです。しかし、わたしとともに5年ものあいだ、講座を受け続けてくださった以下の14名の皆さん、長いこと本当にお疲れ様でした。ありがとうございました。

 アサイジユンイチさん
 イッシキミヨコさん
 カトウヒトヒコさん
 カノウフミコさん
 キクイリケンジさん
 キシモトユウさん
 サトケンさん
 シライシカズヨシさん
 タケイアキコさん
 フジシタケンジさん
 ムカイウチュウさん
 モチズキヨウコさん
 アスマヒロシさん
 サトウコウサクさん

 全講座のトータルで50回、そのうちの49回までを自由が丘で行いましたが、作品の完成披露となる最終回だけはわたしの駒込スタジオで行い、終了後には、近所の居酒屋で、完成記念の打ち上げパーティーを実施いたしました。(下の写真)。

 
東家教室以外の過去の自由が丘教室のOB氏らも混ざった「東家完成記念/さよなら自由が丘教室パーティー」が、駒込の居酒屋「げんきまる」で開催されました。左から、シマノさん、アサイさん、サトケンさん、ユウさん、ウチュウさん、アキさん、ハガさん、タマノイさん、ホンダさん、イッシキさん、ヒトヒコさん、フジシタさん、スズキさん、サトウコウサクさんの皆さんでした。

「Yamamotoさんの自転車」

 Masayuki Yamamoto という方がスクラッチビルドで模型の自転車(1/12)を作っていることは以前からFacebookで知っていた。
 むかし元気なころ、小生も一度それにトライしたことがあった。このときは、まずは車輪からはじめようと、エッチング加工でのリムとスポークに挑戦せんと、実際それ用のエッチング部品を発注したこともあった。しかしその後見事に挫折し、それっきりになっている。
 そんな失敗者の自分から見るとYamamotoさんの自転車はとんでもなくパーフェクトで、しなやかで、美しい。あとでぜひ彼のFacebookページで、じっくりそれら彼の自転車をご鑑賞いただきたい。
 そのYamamoto氏が、先日有楽町で開催された作品展の会場にひょっこりお見えになり、ギョギョギョとなった。
 氏とはこのとき初対面だったが、顔は知っていたのですぐにわかった。わざわざ越谷からおいでいただいたらしい。わたしより10歳ほどお若く、長年機械加工系の工場にお勤めになっているので、一部の自転車部品を、職場の機械を利用して作ることも、たまにはあった、等々の、おもしろいはなしをいっぱい聞かせてくれた。
 最後に、持ってきた自転車を見せてくれた。
 昭和レトロ風の黒い実用車と、現代風ロードバイクの2車だったが、写真にインパクトが感じられる前者のみを下に掲載した。
「タイヤはどうやってつくったの?」って聞いたら「ぴったりのゴムの輪っかが偶然あって、それを加工してつくったんだ…」という。
「へえ〜」
 と、このときは適当に相槌を打ったものの、いまいちよくわからなかった。
 こんど一杯やりながら、さらに突っ込んだはなしを聞きたいものである。
 Yamamotoさん、ご来場ありがとう!

写真はむかしつくった実用車だそうだ。最近は主にロードバイクをつくっているらしい。「売ってるんですか?」と質問したところ、注文を受けてから制作し、一台30万円ぐらいで売っているそうです。購入希望者は直接Yamamoto氏までお問い合わせください。